انتشار کارهای احمد نادعلیان در کتابهای و مجلات مرجع معاصر

آثار احمد نادعلیان در کتابها و مجلات، تقویم های بین الملی بسیار منشر شده اند و منتقدین بسیاری در مورد ابعاد مختلف آثار او مطلب نوشته اند.

نادعلیان در سال 2006 میلاذی در کنار چند هنرمند امریکایی و اروپایی به عنوان هنرمند سال زیست محیطی انتخاب و معرفی شد.

احمد نادعلیان
[ایران] احمد نادعلیان انسانی که به سنگها و آب عشق میورزد،  همانند یک ماهی مرزهای بین المللی را میشکند . نادعلیان که خانه اش در منطقه کوهستانی دماوند ایران است سفرهای متعددی داشته است و پیامهای گرافیکیش را  به صورت حجاری بر روی سنگ در همه قاره ها به جزء قطب جنوب رها ساخته است. (www.riverart.net) .  هزاران نمونه از آنها به صورت بزرگ و کوچک که بر روی آنها ماهی ها ، خرچنگ ها، نقشهای حلزونی و نقشهای اثر دست، پا و چهره انسانی نقش زده شده اند.  نادعلیان با افراد بومی از جمله کودکان کار مشترک انجام میدهد. او دفن میکند  و  پنهان میسازد  سنگها را در (زمین) و آب.  او میگوید : “من در یک دهکده بدنیا آمدم. من در آنجا زندگی و کار میکنم، اما من با مردم دهکده جهانی همکاری مینمایم.

مجله یو تی ان ای ماه می و جون 2006  امریکا

 

 

 

 

 

انتشار اثر با نمک احمد نادعلیان در کتاب هنر نمک در کنار آثار پیشگامان هنر معاصر 

 

انتشار اثر نادعلیان در کتاب گردشگری جنوب فرانسه پس از حجاری پری ها بر روی صخره پری ها

نادعلیان در سال 1383 به جنوب فرانسه دعوت شد و از او خواسته شد که بر روی صخره پری ها حجاری انجام دهد. 

حجاری بر روی صخره پری ها

در شهر راماتوئل فرانسه یک صخره تاریخی وجود دارد که به نام صخره پری ها شهرت دارد. بدرستی معلوم نیست که چرا برای این صخره به این نام شهرت دارد. آنچه که مسلم است این صخره قرنها با این نام شناخته شده بوده است. نادعلیان در مدت اقامتش در فرانسه با هماهنگی شهردار شهر تصویر خیالی پری ها را بر روی صخره حجاری کرد. تصاویر بر روی صخره شامل هفت پری، نمادههای خورشید، ماه، ستاره و تصویر خیالی از یک جن بود که در گوشه ای پنهان شده بود. پس از اتمام کار و پرده برداری رسمی شهردار و چند تن از مسئولین فرهنگی فرانسه و نادعلیان سخنرانی داشتند.

نادعلیان در جمع خبرنگاران فرانسوی گفت پری در فرهنگ های مختلف موجودی سحر آمیز و دارای قدرتی جادوئی بوده است. کار جادوئی کار هنری نیز محسوب میشده است.  هنر نیز میتواند جادو کند و اسرار آمیز باشد.

در پایان شهردار راماتوئل مدال افتخاری شهر و هدایائی را در تالار شهرداری راماتوئل به نادعلیان تقدیم کرد.

در پایان شهردار راماتوئل مدال افتخاری شهر و هدایائی را در تالار شهرداری راماتوئل به نادعلیان تقدیم کرد.

 

احمد نادعلیان : نگاهبان  سنت ها

ابیگل داوون

کار مشترک اخیر احمد نادعلیان با دانشجویان و دوستانش در جشنواره هنر محیطی خلیج فارس ممکن است که دنیا را نجات دهد. من معتقدم هر کس که چین آثار  و محیط امید بخش آن را تجربه کرده ممکن است که باور داشت باشد که آنها را حل هایی هستند برای همه بیماریهای محیطی و کشمکش هایی که در این دنیا با آن مواجه هستیم . نیرویی که در دستها و چهره های نقاشی شده دانشجویانش تماما نگاه جدیدی که کسی ممکن است آینده خلیج فارس و رابطه ای که ما با آن داریم را نشان میدهد. دانشجویان همان دانشجویانی هستند که همه جا دیده میشوند و هنر واسطه ای است که از تمامی مرزها و حریم ها عبور میکند.

هنر محیطی میتواند به همان اندازه نگاهبان سنت ها باشد همچنین واجد مسائلی از جمله آینده حفاظت کردن و بی عدالتی های زیست محیط است.

مهرهای استوانه ای حجاری شده احمد نادعلیان  یکی از بنیان های غنی هنر آفرینی ایرانی را احیاء می نماید. ما زمانیکه تصاویر خلق شده بر روی مهر های استوانه ای بر روی ماسه های سواحل دریا و  اقیانوس ها غلتانیده می شوند دوباره سرزنده می شویم و این چیزی است که ما سهیم می شویم. ممکن است ما  مسیر این این جان بحشی باستانی و ماهی های نمادین را که ببینیم دنبال نمائیم و ببینیم که ما را به کجا رهنمون می نمایند. تعامل با چنین مواد طبیعی بومی  به گونه ای دوباره   “قدرت (خلاقانه) بسیار عالی”  را تعریف می کند و ادراک ما از بهشتی جهانی را قدرت می بخشد.

ابیگل داوون

 

معرفی آثار احمد نادعلیان در موزه سبز امریکا

متن از آقای سام باور

مطابق با باوری در شمال ایران تصاویر ماهی یا مارها میتواند یک نشانه از گنج باشد.

بوسیله حجاری اشکال ساده ماهی یا دیگر اشکال بر روی سنگهای کوچک، هنرمند احمد نادعلیان آرزو دارد که روح نادیده گرفته شده جویبارها و رودخانه های سرزمینش ایران و جهان را یادآور شود و اینکه نسل های آینده را با این گنجها سهیم کند.

در دهه گذشته این هنرمند به شهرها و نقاط دور افتاده همه قاره ها این جهان (به استثنای قطب) سفر کرده و با کمک کودکان و مردم بومی این مناطق گنجهای بیشماری را خلق کند.

این گنجها یا به رودخانه ها پرتاب شده اند و یا اینکه در زمین دفن شده اند. هنرمندان کمی تا کنون توانسته اند تا این اندازه پیامشان را توسعه دهند.

پیام نادعلیان به انسان معاصر این است که از خطرات بلایای محیطی و بحران های سیاسی آگاه شود. چنانچه مخاطبی در آینده وجود داشته باشد، کار نادعلیان داستان زندگی و انسانیت را برای آنها بازگو خواهد کرد. اغلب تصاویری که نادعلیان حجاری کرده ماهی هستند، اما در کنار آنها نشان دست ها و پاها و یا حیوانات نیز دیده میشود. این سنگهای حجاری شده گاهی اوقات کیلومترها در مسیر رودخانه ها پراکنده هستند. در زمان کودکیش، رودخانه های پلور پر از ماهی بودند. با آلودگی تدریجی آبها ماهی ها ناپدید شدند. بواسطه این حجاریها، او آرزو دارد که به ما بگوید که رودخانه هنوز ماهی دارد.

بعضی از ماهیها در زیر آب فرو رفته اند، اما اغلبشان بر روی سنگهایی هستند که در وسط رودخانه هستند و تنها بدنشان تا حدودی در زیر آب هست. امواج آب به صورت پیوسطه آنها را میخیساند، در حالیکه حباب بر آوردن آب زمینه ای مناسب را برای دیدن کارهنری فراهم میکند.

یکی از حجاریهای نادعلیان که در پارک مرکزی منهتن نیویورک دفن شده تصویر چهره زنی را نشان میدهد که شعاع نور نمادینی در اطراف چهره اش دیده میشود و این ااهام گرفته شده از مجسمه آزادی است.  اگرچه هنرمند معتقد است که این نماد اصلیتش برگرفته شده از ایزد مهر و روشنایی ایران است.  جهانی بودن نقوش سنگهای نادعلیان و پیوندشان با میراث ایرانیش خواستی است که دیده میشود. همانطور که نقشهای طبیعیی که دارای ریشه های تاریخی عمیق هستند قابل تشخیص و به هم متصلند. برای هنرمند راه رفتند در حاشیه رودخانه ها و شستشوی سنگها که قبلا او آنها را حجاری کرده تنها یک اجرا نیست، بلکه یک نیایش و ذکر است … نمونه دیگر از اجرای آئینی معمولا با کمک خانواده اش انجام میشود (شامل پسرش، همسر و مادرش) در ستایش باران، برکت و باروری است. عناصری همچون آب ، خاک، آتش و هوا در کارش حضور دارند.

همانند آثار هنری باشتانشناسی ، اغلب این حجاریها احتمالا برای نسلهای بعدی پنهان شده اند. بعضی از نمونه ها بوسیله هنرمند در سایت اینترنتیش به همراه نقشه که موقعیت کلیشان را شرح میدهد مستند شده اند. نمونه های دیگر موقتا در نگارخانه ها و یا رویدادهای هنری به نمایش درآمده اند و یا اینکه بواسطه چیدمان ویدئویی فرایندشان سندیت یافته است.

اغلب کارهای نادعلیان در سراسر کره زمین در طول سفرهایش گسترده شده اند و یا اینکه به تناوب مسافرانی آنها را با اماکن دوردست برده اند و برایش دفن کرده اند. بعضی از سنگهای حجاری شده در وجهی دارای نقش و در وجهی دیگر اطلاعات تماس با هنرمند و نشانی سایت اینترنتیش را دارند و پیوند هر آنکس که آنها را در گستره جهانی بیابند و هنرمند را تضمین میکنند. دیگر کارهای نادعلیان رویکردی متفاوت به تاریخ را دارند و اجرای هنر بندن میرا بوسیله هنرمند هستند که با استفاده از آب رودخانه اثر رد پایش بر روی صخره ها نقش زده میشوند و سپس ضمن مشاهده ناپدید میشوند.

هنرمندی که دارای سرزمینی غنی در تاریخ و در حال حاضر دچار بحران است، منظر آینده کره ما را بیشتر تیره و تار میبیند. او میگوید: گرمای جهانی، آلودگی، جنگها و بحرانها در سراسر جهان ممکن است که زندگی اغلب موجودات زنده از جمله انسان را به پایان برساند. هنر برای احمد نادعلیان یک برکت یا دعای خیر است و پیوندی با زمان و مکان است و تنها هشدار  او این است که در حال حاضر و یا در آینده انسان ممکن است هماهنگی کمتری با گذشته و با زمین و با آسمان داشته باشد.

 

 

احمد نادعلیان  :شفاعت کننده ی زمین

باربارا راکس

یک  چیز خیلی شگفت آور در مورد کار احمد نادعلیان: رسالتش برای به هم گره زدن گذشته و آینده دنیای طبیعی است که در حال جدا شدن از هم هستند. این نیت به واسطه تعهدی که به زمین دارد، تحقق یافته است.  او با اشکال و مواد نمادین و باستانی کار میکند. به واسطه ی مهارت استادانه ای که در کار با طبیعت دارد، به فضاهای بکر و دست نخورده ای که در آنها کار میکند، همچنین به افرادی که در چیدمانهایش و اجراهایش به وی یاری میرسانند، زندگی و موجودیت تازه ای میبخشد.

نادعلیان با استفاده از نمادهایی از جهان طبیعی  مثل: دانه ها، ماهی ها، دوایر و پرنده ها، چرخه های رشد و تغییر را در طبیعت، ایجاد و آفرینشی دوباره میدهد. طرح جدید او با استفاده از مهرهای استوانه ای که بر آن شکل یک ماهی کنده نگاری شده، انعکاس مصنوعات (دست ساخته های) باستانی هستند، لیکن برای بزرگنمایی موقعیت معاصر استفاده شده اند.

نادعلیان مهر استوانه ای را به موازات ساحل می قلتاند، و اثر مکرر ماهی های در حال شنا را  خلق میکند.

آنچه که طعنه آمیز است این است که طرحها روی شن های ساحل نقش زده شده اند و اثر چرخ ماشین در ساحل آنها را مخدوش میکند.

در طرح دیگری نادعلیان، نقش پرنده ای را بر سنگی که بخشی از دیواره پشت یک توری است نقش زده است. حساسیتی در این کارها وجود دارد که ترس جامعه امروز را نشان میدهد و اثر دست او با نجابتی از این امر دوری میکند.

 

زیبیل کالف

Sibyll kalff

هنگامیکه برای نخستین بار با هنر دکتر نادعلیان مواجه شدم، فورا به آن علاقه پیدا کردم و این احساس هرگز مرا ترک نخواهد کرد. من دوستدار جنبه ی شاعرانه ی تبدیل واقعیت روزمره به دنیای بسیار شخصی هنرمندانه ی پر از رویای وی میباشم.

هر اثر هنری وی مانند یک شعر، یک آواز یا رویایی به حقیقت پیوسته میباشد. من علاقمند آثار هنری بداهه سازی شده وی که جنبه ی مفهومی دارند و به صورت ناخودآگاه شکل میگیرند و خود او که در حال تحقق بخشیدن به آنها در سر تا سر این کرده ی خاکی است،میباشم.

هر جائی که او هست، میتوانید (آثاری از کاوش ها و بینش های درونی اش را بیابید که به آنها زندگی می بخشد تا پایان زمان. (آنها را جاودانه میکند) من علاقمند فلسفه ی محیطی ایشان هستم که خواهان این است که شما طبیعت، زندگی انسان و زندگی هر روزه را ورای یک لحظه ببینید و تجربه کنید. کار وی مثل فیلمی است که خاموش شده(متوقف شده)، مثل ساخته های موسیقایی یا رقصی است که تنها در لحظه وجود دارد، زمانیکه اجرا میشود….. کار ایشان میتواند به اندازه ی درک رویاهای بودائی زن از حال باشد – که تداوم پیدا میکند یا نمیکند.

هر اثر از آن لحظه ای که شکل میگیرد، زندگی خاص خودش را دارد و بعدها خیلی از این آثار به واسطه ی اسناد و مدارک خفظ شده از آنها توسط خود وی، برای افراد قابل رویت میباشند، حال آنکه پیش از این، مجددا به بخش هایی از طبیعت تبدیل شده اند، طبیعتی که ازآن نشات گرفته اند …. اشکالی روی شن….. چند ساعت بعد توسط باد ناپدید میشوند….. سنگی حکاکی شده در کف رودخانه …. بدنی نقاشی شده….

هنر زمینی وی صورت خارجی (تجسم) فلسفه ی محیطی اش است که زیبایی و در حال، آسیب پذیری طبیعت را نمایش میدهد و احترام قافل شدن به آن را می آموزد و میکوشد که جاودان کند تبار همه ی فلسفه هایی را که سعی دارند به انسانها بگویند که با محیط و طبیعت اطرافشان با عشق و علاقه و توجه به آن رفتار کنند نه با رفتاری مخرب و ویرانگر. به صرف اینکه فقط بخواهند آن را برای منافع خود مورد استثمار و بهره برداری قرار دهند.

به جامعترین مفهوم، دکتر نادعلیان هنرمندی چند رسانه ای است، او همه ی مواد، فنون و رسانه هایی را که برای این رویکرد وی بی نهایت موثر هستند، مورد استفاده قرار میدهد.

آثار ایشان میتوانند با سمفونی هایی که هزاره کهن و جدید را می ستایند، مقایسه شوند. آثاری که همه ی عناصر را برای آفرینش یک زیبائی مشترک و ضیافتی برا ی دیدگان و حواس دیگر ، می آمیزد.

او انسانی بسیار رئوف و در عین حال به شدت سیاسی میباشد. ولی به شیوه ای معقول بیانات سیاسی را به صورت مفهومی به کار میبرد and no paroles .

مرکز هنری پردیس ایشان حیرت انگیزترین محل است، چون هنرمندان بین المللی (با ملیت های مختلف) گرد هم می آیند و روی پروژه های شخصی شان کار میکنند، محلی است برای درک فرهنگهای مختلف در بالاترین سطح. همچنین جشنواره های بین المللی که وی بنیاد نهاده همه و همه به خاطر این کره خاکی است که سازنده ی هنر است نه جنگ.

چاپ های شنی احمد نادعلیان: نوشته ای از سوزان لوموتو

با احترام عمیق برای محیط، هنرمند ایرانی احمد نادعلیان، هزاران سنگ را با تصاویر ماهی ها، خرچنگ ها، چهره ها، دست ها و پاها را کنده نگاری کرده و سپس در  گوشه و کنار جهان یا زمین دفن کرده و یا به داخل آب پرتاب کرده است. هزاران سنگ، کوچک و بزرگ.

نادعلیان همچنین مهرهای استوانه ای را کنده نکاری کرده و سپس آنها را برای نیتش در یک گستره جهانی به منظور ایجاد آکاهی مسائل محیطی استفاده کرده است. در دوره ها باستانی مهرهای استوانه ای سنگی، شیشه ای و یا سفالی بودند و بر آنها داستانی نقش زده میشد و به منظور نقش زدن صحنه ای بر گل به کار میرفتند.
مهرهای استوانهای نادعلیان تصاویر ساده زندگی در اقیانوس ها و رودخانه را به نمایش میگذارند.
هنرمند این مهرها را بر روی ماسه های سواحل اقیانوس ها می قلتاند، اغلب  مهرش را در محل رها میکند، نقش هایش را آب میشوید. او مهرش را به ماهی گیری تقدیم میکند که ممکن است آن را پیدا کند.

Susan Lomuto  سوزان لوموتو

 

نوشته هرمان پریگان   Herman Prigann هنرمند  موئلف کتاب زیبائی شناسی بوم شناسی 

وی متولد آلمان بود و در دهه 60 از هنرمندانی بود که در حوزه هنر پیشرو فعال بود. وی در سالهای اخیر در اسپانیا زندگی میکرد.

این هنرمند شناخته شده هنر محیطی ایران را دنبال میکرد و خیلی علاقه داشت به ایران سفر کند و با هنرمندان جوان ایرانی کار مشترک انجام دهد.  اما حالا او از محیط ما رفته است.

این یاداشت را چند سال قبل در باره کارهایم نوشت

آثار نادعلیان:   من با این ماهی های کوچک ، ذوق زده میشوم

امروزه بعد از گذشت سی سال (بیش از سی سال) از زمانیکه هنر زمینی توسط تعدادی هنرمند در ایالات متحده ، خلق شد ما میتوانیم توسعه ی گسترده ی ایده (تفکر) اساسی آن راشاهد باشیم. هنرمندی که در منظره کار میکند حال ما با اسامی زیادی برای این نوع فعالیت ها در سر تا سر جهان روبرو هستیم. هنر در طبیعت Eco-art     هنر احیاء   Reclamation Art  هنر منظره و بسیاری از افراد نام هنر زمینی را برای تمامی این فعالیت های متفاوت به کار میبرند. وضعیت (موقعیت) کار نادعلیان بر اساس ادراکش از نماد گرایی در هنر قرار گرفته – سنت بنیادی ممتد در طول تاریخ – و درک خاصش از نماد گرائی به وضوح تاثیر فرهنگ کشورش را نشان میدهد. مطمئنا همه ی نمادهایی که او مورداستفاده قرار میدهد فهم آنها(حتی) برای مردم آمریکائی – غربی – ساده است، برای اینکه مذاهب اسلا مسیحی و یهودی در این مورد بسیار به هم نزدیکند.

خب ، او در حال انجام چه کاری است؟ مانند گروه بزرگی از هنرمندان امروزی، وی در منظره (طبیعت) کار میکند. آثار وی را با اشکالی مثل ماهی، انسان و گیاهان در بسیار  ی از محلها در دنیا میتوانیم بیابیم. بیشتر آنها پنهان شده  می باشند منتهی توسط فیلم و عکس ارائه داده میشوند و مانند بسیاری از هنرمندان که در منظره (طبیعت) کار میکنند، او     معتقد است  که این نوع هنر توجه مردم را به مشکلاتی که ما امروزه با محیطمان داریم جلب میکند. این اتفاق خواهد  افتاد چون گروهی از مردم که انعکاس میدهند آنچه را که این هنرمندان انجام میدهند. در حال صحبت کردن در مورد آن هستند. ولی چه تفاوتی هست بین این آثار با آثار هنری کار شده در طبیعت در گذشته که سرشار از معانی نمادین میباشند؟ بله ما میتوانیم بگوئیم که قصد و نیت این هنرمندان در گذشته متفاوت بوده است ولی این تنها تفاوت است. حقیقت این است که تفکر هنری با ابزار طبیعت محقق میشود. در سنجش با تاریخ هنر،این جنبش هنری امروزه ، ریشه هایی در هنرها دارد نه در طبیعت و من قادر نیستم تفکری جدید در مورد ارتباط بین طبیعت و انسا ن ببینم.

هنرمند، سنگ یا ماده دیگری را برای محقق کردن افکار و اندیشه های هنری اش به کار میبرد. آیا سنگ به خودی خود زیبانیست؟

به طوریکه خیلی از هنرمندان در مورد طبیعت مثل یک دوست مثل یک شخص صحبت میکنند آنچه که خیلی از افراد انجام دادند ولی طبیعت آنها دسته ای (گروهی) از انرژی های موجود در عالم است که ما همه جزئی از آن هستیم . اگر هنرمندان معتقد به زیبائی طبیعت هستند چرا آنها در این فضا و محیط چیزی انجام نمیدهند؟ لیکن با لحاظ این مسئله من مایلم بگویم که هنر کار شده بوسیله ی نادعلیان بر سنتی هنری بنیاد نهاده شده و نحو ای که او این آثار را در منظره واقعی و یا دنیای مجازی اینترنت قرار میدهد.چیزی است که این هنر را بسیار پر ثمر و مفید میکند و آن شگفتی بزرگی است که من در طول ساحل نزدیک خانه ام راه میروم و روی صخره ها ، ماهی ها را مشاهده میکنم. قبل از اینکه من چیزی در مورد آثار هنری ایشان بدانم. من با این ماهی های کوچک ، ذوق زده میشوم . صخره ها، دریا ، آسمان ، باد و نور به خودی خود شگفت اور هستند و ماهی های کوچک در این زیبائی طبیعت در حال شنا کردن هستند.

هنر همیشه به طبیعت نیاز دارد ولی طبیعت به هنر نیازی ندارد.

زمین بدون موجودات  انسانی هستی خواهد داشت ما دنیایمان را خلق کردیم دنیایی فرهنگی اینجا خانه ی هنر است. طبیعت نیازی به کمک انسانها ندارد چه درک اشتباهی در مورد طبیعت!!! ما موجودات انسانی باید متوجه و مراقب خود و نسلهای بعدی باشیم مهم است که چگونه منابع این کره خاکی را مورد استفاده قرار دادیم و چطور میتوانیم در صلح و آزادی زندگی کنیم . اینها موارد و موضوعاتی مطرح شده در گذشته و آینده بوده و خواهند بود.

 

راهی برای خوب نگاه کردن به طبیعت در آینده

یاداشت مارتین بویر برای آثار نادعلیان در ایتالیا

یکی از مشخصات کار نادعلیان این است هنگامیکه به طبیعت میرود چیزی یا اثریکه قبلا انجام شده بود، با خود نمیبرد. من تصور میکنم حتی با طرحی آماده (از پیش فکر شده) به طبیعت نمیرود. شما ایده تان (فکرتان) را، در مسیر رودخان میپرورانید (توسعه میدهید) این خیلی مهم است. دومین نکته این است که شما وقتیکه به ایتالیا و روستای استیاپا آمدید در مسیر راه مال رو به آسیاب کار کردید، ارتباطی را با افراد یک محل آغاز کردید و به عنوان یک هنرمند شما به خوبی به مردم دهکده یا افرادیکه اینجا را ملاقات میکنند این فرصت را میدهید که چشمهایشان را باز کنند ، ذهنشان باز شود و در نتیجه آنها میتوانند این محدوده را به طریقی دیگر یا نوعی گسترده تر مشاهده کنند.

من تصور میکنم همه ی این مباحث مهمند و ما باید همه ی آنها را با هم مورد توجه قرار دهیم.

من علاقمندم دو جنبه ی دیگر به ویژگی های آثارتان اضافه کنم، اولین مورد آغاز از طبیعت، از زندگی ، از کل موجودات انسانی روی زمین است و شما آن را در  طول رودخانه به انجام میرسانید. ما میتوانیم شاهد زندگی به کلی ترین صورت در رودخانه باشیم. این یک جنبه است و شما آن را با ماهی ها به عنوان مظهر طبیعت فعال اجرامیکنید و سنگ را به عنوان ابزار در اختیار میکیرید.  الهه مونثی که زندگی را به نمایش در می آورد و آن زندگی باید پایان پذیرد، او همچنین زندگی و مرگ را می آورد و اوست که آب را می آورد که نشانه ای برا ی زندگی است.

بدون آب ما نمیتوانیم زندگی کنیم. این عمل بسیار خوبی است آنچه را که شما به من و دیگران به واسطه رودخانه، نشان میدهید.

دومین مورد: از قرنها پیش علاقه خود را به ایجاد ارتباطی با مردم یا اهل یک دهکده با نمایش دادن اسب و آثار نعلهایش نشان دادید. من ، آنجا توانستم بفهمم که شما آرزوی موفقیت زیاد برای تمام مردم آنجا دارید. شما توجه مردم را به تاریخ این محل که بسیار مهم بوده ، جلب کردید. جاده هایی مالرو که حمل و نقل توسط اسب و الاغ صورت میگرفت.

به خاطر اینکه بازگشتی دوباره به این جاده داشتیم و اگر ما قادر به استفاده مجدد از آن باشیم و به عنوان نمونه، بتوانیم به صورت پیاده یابا الاغ حرکت کنیم ، کاری مهم برای خود محل و دهکده به انجام رسانده ایم.

من از نزدیک شاهد هنرهای دیگر و ارتباطات بسیار نزدیک بوده ام. من فکر میکنم ابزار ما برای برقراری ارتباط بسیار بدیع و خلاقانه هستند از این نظر برای ما به عنوان هنرمند ابزاری محسوب میشوند برای کشف و اکتشاف چیزی و شرح و توضیح آن برای دیگران. هنر و ارتباط بسیار نزدیک هستند. پس ما به عنوان هنرمند با یک ایده برای آفرینش چیزی  میتوانیم هنرمان را به مردم عرضه کنیم (انتقال دهیم) و به آنها ایده ای را بدهیم
به مردمی که هنرمندان حرفه ای نیستند که این میتواند بسیار خلاقانه و بدیع باشد و به طریقی هنری ، موثر.شاید آینده ی ما بهتر باشد و اگر همه مردم میتوانستند ایده ها و عقاید خاص و هنرمندانه را که همه ی ما در درون خود داریم، به وضوح بیان کنند (اگر همه ی مرد م میتوانستند هنرمند بار بیایند)…… چون ارتباط به این طریق پایان می یابد.

من تصور میکنم که این یکی از مهمترین موضوعاتی است که ما باید در مورد آن فکر کنیم، شاید امروز نه ولی فردا یا بعد ازمدتی. ما آگاهیم از طریقی (شیوه ای) که اقتصاد به طبیعت نگاه میکند. اقتصاد نظر دارد به صرف کردن همه ی  ارزش ها و در برابر بدست آوردن پول.

ما میدانیم چطور به آن (طبیعت) آسیب برسانیم ولی از جهت دیگر هنرمندی که به طبیعت و محیط طبیعت می رود برای تخریب کردن و آسیب رساندن به آن و صرف تمامی ارزش های موجود در آن نمی باشد بلکه به طریقی متضاد سعی در نشان دادن ارزش آن و علاوه بر این  و کمک کردن به حفظ آن برای نسل آینده دارد. به این ترتیب کار شما و آثارتان را در راستای هنر و هدفتان یافتم. من کار کردن شما باسنگ رامشاهده کردم بله شما سنگ را تغییر میدهید ولی به صورت بسیار معقول. من ندیدم که آسیب یا صدمه ای به طبیعت وارد کنید پس میتوانیم توافق داشته باشیم که ما به عنوان هنرمند باید راههای جدیدی رابیابیم که چگونه به طبیعت نگاه کنیم و چطور بدون آسیب رساندن به آن از آن استفاده کنیم . در نتیجه روشی که یک هنرمند مثل شما از طبیعت استفاده میکند به منظور اینکه نشان دهد چقدر برای زندگی ما اهمیت دارد این شیوه ای است خوب برای مشاهده طبیعت در آینده.

هنرمند / طبیعت گرا

احمد نادعلیان

جان کدی

سال ها قبل فردی بواسطه اینترنت با من تماس داشت و اجازه گرفت که با استفاده از عکسهای کار هایم مطلبی بنویسد. نویسند متن جان کدی شاعر بود.  نشانی زیر نیز معرفی شده بود.  او همچنین در مرکز آموزش جهانی محیطی در دانشگاه هملین  در مینوسوتای آمریکا تدریس می نماید. در این محل او برنامه های “صبح زمین” را مدیریت می نماید.  کتابهای شعر و آموزش هنر متعددی از جان منتشر شده است و جوایز معتبری به آنها تعلق گرفته است که در وب سایت ایشان معرفی شده اند.

او می گوید: من یک شاعر سالخورده هستم که روحم در تمامی زمان زنده است. من، همسرم لین و چهار تا گربه عالی در نزدیکی یک برکه ای در جنگل مینسوتا زندگی می کنیم.

جان خود را شاگرد طبیعت معرفی می کند و می گوید قلب من در زیر یک درخت صنوبر پنهان است …

هنرمند ایرانی‌ احمد نادعلیان یک پیام آور جهانی‌ “مادر زمین”  است. سال های زیادی کنده نگاری های ماهی‌ و الهه هایش را در کشورهای مختلفی همچون  فرانسه، آلمان ،ایتالیا ،ایالات متحده، قزاقستان، ازبکستان، روسیه و سرزمین اجدادیش،  ایران اجرا کرده است.

نادعلیان عمیقا با  آب، رود خانه و جریان جزر و مد پیوند دارد و بواسطه آنها آئین های تولد دوباره را به نمایش می گذارد.  رود خانه های محل زندگی‌ دوران کودکی او  تخریب شده است.   همانند نوعی التیام و شفا بخشیدن این ویرانگی، هنرمند موجودات آبی را بر روی صخره های داخل رود خانه ها و حاشیه آن  حجاری می کند.

بر روی سنگ هایی که با آب صیقل داده شده ا‌ند، ماهی‌ حجاری می‌کند و سپس با رفتاری آیینی این ماهی‌ های  حجاری شده بر روی سنگ را بواسطه دوباره بازگرداندن به آب رود خانه ها رها می نماید.  این عمل نوعی از هنر چیدمان برای نسل های آینده است.   در کارهای مشابه دیگر او حجاری هایش را در نقاط پنهان جهان دفن می‌کند.

آناهیتا، الهه باستانی آب و باروری موضوعی است‌ که در کارهای نادعلیان به صورت مکرر دیده میشود . او تصویر  آناهیتا را بر روی صخره های بسیاری نقش زده  که با آب جاریی که اطراف نقش ها را احاطه کرده اند یکی شده اند.   او همچنین آناهیتا  را با استفاده از خاک های رنگی نقاشی کرده است.

نادعلیان یک حامی راستین زمین و هنرمندی زیست محیطی‌ است. وی سالیان زیادی جشنواره های هنر محیطی‌ را در خانه شخصی‌ خود (در پلور) و جزیره هرمز واقع در خلیج فارس برگزار کرده است.

زمانیکه جان نشانی یادداشتش را برایم ارسال کردند هیجان زده شدم. جان کدی کامل ترین گزارش تصویری- گونه های مختلف آثارم را در یک صفحه واحد ارائه کرده بود.  بخشی از نوشته جان کدی نگاه فردی ایشان نسبت به کارهایم را نشان می دهد.  در بخشی دیگر یاداشت های من را بازنویسی کرده اند. ایشان حرفهای من را شیوا تر و رسا تر با زبانی شاعرانه بیان کردند و روایت من را ارتقاء بخشیدند. از توجه ایشان بسیار متشکرم.  دسترسی به تصاویر مختلف و نوع نوشتار نشان می دهد که جان کدی وقت قابل توجهی برای این نوشتار اختصاص داده است. من به اندیشمندان و هنرمندان آمریکایی بدهکار هستم.  در 10 سال گذشته آنها بیشترین توجه را به آثارم داشته اند.  زابرت موزگان ، سام باوور، باربا راکس ، ابیگل داون،  میشل لی ، سوزان لوموتو همه امریکائی هستند و به روند کاری من توجه داشته اند. از همه آنها تشکر می نمایم.

احساس بسیار خوبی دارم که فراسوی سی سال جنگ سرد و گرم با آمریکا ما هنرمندان زبان همدیگر را می فهمیم. خوشحالی من این بار بیش از گذشته است. چون در جمع اندیشمندانی که جان معرفی کرده است نام و رنگ پوست من متفاوت است. امیدوارم نماینده شایسته ای از ایران و فرهنگ ایرانی باشم.

زمانیکه ترجمه متن جان به فارسی را اطلاع دادم خیلی خوشحال شد. برایم نوشت اولین ترجمه نوشته های من به فارسی، خیلی دوست داشتی، خط خیلی زیباست. او در پایان نوشته بود این زبان حافظ شیرازی

Views: 0